雷鬼音乐不仅仅是一种流派。这是一种看待世界、抵抗、庆祝和连接社区的方式，这些社区从未见过彼此，但当根低音线演奏时却有同样的感觉。从金斯敦到瓜达拉哈拉，从特伦奇镇到波哥大，雷鬼文化仍然存在并不断变化。在这里，我们记录了这段历史：已经发生的历史和现在正在发生的历史。

什么是雷鬼文化？

雷鬼音乐于 60 年代末诞生于牙买加，是斯卡 (ska) 和摇滚稳定 (rocksteady) 的直接演变。但从一开始，它就不仅仅是音乐：它是那些在官方媒体中没有空间的人的语言，是拉斯塔法里运动的配乐，也是对在加勒比海边缘长大的感受的最诚实的表达。

鲍勃·马利将它带到了世界。彼得·托什（Peter Tosh）使他变得激进。燃烧之矛使他扎根于非洲历史。从那时起，来自世界各地的艺术家都采用了这三个词——根源、文化、意识——他们把它们变成了自己的。

跨越海洋的声音

拉丁美洲很快就吸收了这一信息。墨西哥、哥伦比亚、哥斯达黎加、阿根廷和巴西发展了自己的雷鬼音乐氛围——不是牙买加的复制品，而是深深植根于他们自己的抗议和社区传统的当地版本。

墨西哥音乐界有自己的名字，雷鬼世界应该知道。哥伦比亚的艺术家们巧妙地融合了牙买加根源和加勒比民间传说。西班牙语中的雷鬼音乐有其自身的分量。

在 Pull It Up Radio，我们涵盖了所有内容：来自金士顿的故事以及每个周末在拉丁美洲的音响系统中制作的故事。

音响系统文化：一切的核心

在流媒体之前，在 YouTube 之前，雷鬼音乐都是通过装有低音扬声器的木箱传播的。音响系统是雷鬼音乐的第一个音乐发行网络：在大型活动中，选择者选择曲调，大众决定他们是否值得拉起。

这一传统依然存在。在本节的每一篇文章中，我们都向她致敬。

您在本节中找到的内容

• 雷鬼音乐根源的故事及其与拉斯特法里运动的联系
• 子流派分析：根源、文化、意识、数字、恋人摇滚
• 塑造全球雷鬼文化的艺术家简介
• 拉丁美洲场景：墨西哥、哥伦比亚、哥斯达黎加、阿根廷等
• 音响系统文化：历史、事件、选择和传统
• 现场主要演员采访